Renessanssin merkitys (mikä on, käsite ja määritelmä)

Mikä on renessanssi:

Renessanssi tunnetaan kulttuuri- ja taiteellisena liikkeenä, joka syntyi Italiassa 1400- ja 1600-luvuilla. Se levisi kaikkialle Eurooppaan (erityisesti sellaisissa maissa kuin Saksa, Alankomaat, Englanti, Ranska, Espanja ja Portugali).

Etymologisesti sana renessanssi se koostuu latinalaisesta etuliitteestä uudelleen- mikä tarkoittaa "toistamista" ja verbiä nasci joka ilmaisee "syntyä". Siksi uudestisyntyminen tarkoittaa kirjaimellisesti uudestisyntymistä. Sitä käytetään kuvaannollisesti viittaamaan yksilön tai ryhmän energian tai mielialan palautumiseen.

Tässä mielessä renessanssi on saanut nimensä halusta palauttaa kreikkalais-roomalaisen menneisyyden kulttuurinen suuruus, aika, jolloin Italian niemimaa oli keisarillisen vallan keskus. Firenze, Rooma, Venetsia, Genova, Napoli ja Milano olivat ratkaisevia skenaarioita sen kehityksessä.

Vitruvian Man tai Tutkimus kehon ihanteellisista osuuksista. Leonardo Da Vinci, 1490.

Renessanssi vastusti keskiajan arvoja, ajanjaksolle, jolle oli ominaista teosentrisen ja anti-individualistisen kulttuurin vakiinnuttaminen. Sen sijaan renessanssi taisteli pelastaakseen klassisen antiikin arvot ja käytännöt sekä edistäen antropocentrismiä ja individualismia.

Renessanssi auttoi Välimeren kaupan kehitystä ja joidenkin kuvaileman talouden muodostumista protokapitalisti. Se tarkoitti myös tieteellisen tutkimuksen elpymistä, yhteiskunnan sekularisoitumista, yliopistojen kukoistusta ja taiteen ja taiteilijan käsitteiden erottamista käsityöläisistä.

Renessanssin ominaisuudet

Renessanssille on ominaista pääasiassa:

  • Antropocentrismi: Renessanssi ehdottaa siirtymistä teosentrisesta yhteiskunnasta ja kulttuurista antroposentriseen yhteiskuntaan, jossa ihminen nähdään maailmankaikkeuden keskuksena. Antroposentrismi perustui filosofisesti antroposentriseen humanismiin.
  • Yhteiskunnan maallistuminen: Se oli prosessi, jossa yhteiskunnan siviilisektorit saivat suuremman poliittisen, taloudellisen ja erityisesti kulttuurisen vaikutusvallan siihen saakka, jota pappilaiset hallitsivat siihen saakka.
  • Klassinen antiikin arvio: renessanssi pelasti monia klassisessa antiikissa tuotettuja asiakirjoja, jotka oli kirjoitettu latinaksi, kreikaksi ja arabiaksi ja jotka käännettiin mautonta kieltä sekularisaation hyväksi. Lisäksi he omistautuivat kreikkalais-roomalaisen taiteen tutkimiseen.
  • Herran idean ulkonäkö: renessanssi loi ihanteen moninkertaiselle ja oppineelle miehelle, jonka pitäisi tietää kaikista aiheista.
  • Rationaalisuus ja tiede: renessanssi oli vakuuttunut siitä, että kaikki voidaan selittää järjen ja tieteen kautta. Tästä syystä tiede kukoisti ja tutkijat, kuten Nicolás Copernicus, Galileo Galilei, Alonso de Santa Cruz, Miguel Servet ja Leonardo Da Vinci itse, erottautuivat.
  • Individualismi: renessanssi suosii ajatusta ihmisen käsityksestä, itsearvosta, itsensä arvioinnista ja itsensä erottamisesta. Sitä ei pidä sekoittaa kuluttajien individualismiin.

Antropentrinen humanismi

Humanismi on älyllinen, filosofinen ja kulttuurinen liike, joka liittyy läheisesti renessanssiin. Se on filosofinen oppi, joka koostuu ihmisen arvostamisesta ja hänen hyviensä etsimisestä.

Tämä oli syntynyt keskiajalla, mutta siihen mennessä se oli ajateltu humanismina teosentrinen. Renessanssi puolestaan ​​ehdotti antroposentristä humanismia, joka koostui ihmisen arvostamisesta yksilönä ja subjektina ulkoisista perusteluista riippumatta. Sen tärkeimmistä promoottoreista voidaan mainita muun muassa Rotterdamin Erasmus, Tomás Moro ja Leonardo Bruni.

Asiakassuhde

Renessanssin aikana paitsi klassisen antiikin arvot, myös joitain tapoja, otettiin uudelleen käyttöön. Heistä muun muassa suojelukohteiden kehittäminen oli perustavaa laatua olevaa taiteellisen tai tieteellisen tuotannon sponsorointimuotoa, joka tuo sekä aineellisia että symbolisia etuja sijoittajalle.

Termi tulee Gaius Cilnio Maecenasilta, joka asui keisari Caesar Augustuksen aikana, joka on historiassa kuuluisa taiteen edistämisestä ja sponsoroinnista. Kuitenkin yksityinen taiteellisen suojelun aloite katosi imperiumin mukana, ja se laski lähes kokonaan kristillisen kirkon vastuulle renessanssin aikaan asti, jolloin siviilit ottivat johtavan roolin.

Renessanssi kuvataiteessa (plastiikkataide)

Renessanssin taiteilijat tutkivat ja tulkitsivat uudelleen kreikkalais-roomalaisen taiteen plastisia arvoja, mikä antoi heille mahdollisuuden soveltaa niitä paitsi jo tunnettuihin tekniikoihin myös aikansa uusiin tekniikoihin ja tukiin, minkä vuoksi maalaus seisoi erityisesti.

Renessanssin taiteen yleiset piirteet

Renessanssin taiteelle oli tyypillistä:

  • Taiteen käsitys tiedon kohteena ja muotona.
  • Klassisen kreikkalais-roomalaisen taiteen jäljitelmä kaikilla tieteenaloilla.
  • Tutkimus ihmisen anatomiasta.
  • Naturalismi (luonnonmuotojen havaitseminen ja jäljitteleminen).
  • Symmetria.
  • Saldo.
  • Osuus.
  • Alueellisen geometrian tutkimus.
  • Perspektiivi katoavassa pisteessä.
  • Maistele diafanista valoa (värikkään goottilaisen valon vahingoksi).
  • Chiaroscuron ulkonäkö.
  • Profaneiden aiheiden, kuten mytologian, historian ja maiseman, kehittäminen (tämä on aina pääesityksen alainen).
  • Muotokuva-tyylilajin esiintyminen maalauksessa.
  • Öljyvärimaalaus kankaalle.

Suurin osa renessanssin edustavista taiteilijoista

Gioconda tai Mona Lisa, Leonardo Da Vinci, noin 1503-1519.

vuonna maalaus Giotto, Fra Angelico, Sandro Botticelli, Leonardo Da Vinci, Rafael Sanzio, Tiziano, El Bosco, Giorgio Vasari, Jan Van Eyck jne.

Hurskaus, Michelangelo Buonarroti, 1499.

vuonna veistos Miguel Angel Buonarrotti (myös taidemaalari ja arkkitehti), Lorenzo Ghiberti, Donatello, Verrocchio ja Antonio Pollaiuolo erosivat toisistaan.

Santa Maria del Fiorin katedraalin tuomiokirkko, Filippo Brunelleschi, 1436.

vuonna arkkitehtuuri Andrea Palladio, Filippo Bruneleschi, Leon Battista Alberti, Donato d'Angelo Bramante ja monet muut erottautuivat.

Renessanssi kirjallisuudessa

Kirjallisuusrenessanssi pyrki hänen teoksissaan yksinkertaisuutta, selkeyttä ja luonnollisuutta. Renessanssin myötä syntyi suuria kirjallisuuden neroja, heidän joukossaan: Machiavelli, kirjan kirjoittaja Prinssi; Michael de Montaigne ja hänen työnsä Esseet; Boccaccio ja Decameron; Francesco Petrarca ja Laulukirja, muiden joukossa.

Englantilainen William Shakespeare, jota pidetään yhtenä kaikkien aikojen suurimmista näytelmäkirjailijoista, kirjoitti tragedioita kuten Romeo ja Julia ja Hamlet, ja komediat kuten Haukkamiehen kesyttäminen tai Unelma kesän kesästä.

Espanjassa erittäin korkean kirjallisen hedelmällisyyden ajanjakso tunnetaan kultaisena aikakautena, joka osui samaan aikaan suuren osan renessanssista ja kesti noin seitsemästoista vuosisadalle. Kulta-ajalta ovat kirjailijat Miguel de Cervantes, Sor Juana Inés de la Cruz, Lope de Vega, Francisco Quevedo, Góngora, Garcilaso de la Vega, San Juan de la Cruz, Santa Teresa de Ávila.

Tulet auttaa kehittämään sivuston jakaminen sivu ystävillesi

wave wave wave wave wave